René Guénon: Die Symbolik des Theaters

  • 2015

Kapitel XXVIII von Aper us sur L Initiation

Wir haben kürzlich die Verwirrung eines Wesens mit seiner äußeren und profanen Manifestation verglichen, mit der es begangen werden würde, um einen Schauspieler zu identifizieren, dessen Charakter er spielt; Um zu verstehen, inwieweit dieser Vergleich zutreffend ist, sind einige allgemeine Überlegungen zur Symbolik des Theaters hier nicht unangebracht, auch wenn sie nicht ausschließlich auf das zutreffende zutreffen, was den Bereich betrifft einleitend Natürlich kann diese Symbolik mit dem ersten Charakter des Kunsthandwerks in Verbindung gebracht werden, das alle einen Wert dieser Ordnung hatten, weil es mit einem höheren Prinzip verbunden war, von dem sie stammen aus bedingten Anwendungen und sind nicht profan geworden, wie wir sehr oft erklärt haben, sondern als Folge der geistigen Entartung der Menschheit im Verlauf des Abwärtsmarsches ihres historischen Zyklus .

Allgemein kann gesagt werden, dass das Theater ein Symbol der Manifestation ist, von dem es den illusorischen Charakter so perfekt wie möglich ausdrückt; und diese Symbolik kann entweder vom Standpunkt des Schauspielers oder vom Standpunkt des Theaters selbst aus betrachtet werden. Der Schauspieler ist ein Symbol für "Ja" oder Persönlichkeit, das sich durch eine unbestimmte Reihe von Zuständen und Modalitäten manifestiert, die als viele verschiedene Rollen betrachtet werden können. und es sollte beachtet werden, wie wichtig die alte Verwendung der Maske für die perfekte Genauigkeit dieser Symbolik ist. Tatsächlich bleibt der Schauspieler unter der Maske in all seinen Rollen er selbst, da die Persönlichkeit von all ihren Erscheinungsformen " unberührt " bleibt ; im Gegenteil, die Unterdrückung der Maske zwingt den Schauspieler, seine eigene Physiognomie zu modifizieren, und scheint somit seine wesentliche Identität in irgendeiner Weise zu verändern. In allen Fällen bleibt der Schauspieler jedoch im Hintergrund, anders als er zu sein scheint, so wie die Persönlichkeit etwas anderes ist als die manifestierten multiplen Zustände, die nichts anderes als die äußeren und sich verändernden Erscheinungen sind, von denen sie Es muss nach den verschiedenen seiner Natur entsprechenden Modi die unbestimmten Möglichkeiten erfüllen, die es in der permanenten Aktualität der Nicht-Manifestation in sich birgt.

Wenn wir uns dem anderen Gesichtspunkt zuwenden, können wir sagen, dass das Theater ein Bild der Welt ist: das eine und das andere sind eigentlich eine "Repräsentation", da die Welt selbst nur als Konsequenz und Ausdruck des Prinzips existiert, was wesentlich davon abhängt alles, was ist, kann als Symbol für die Hauptordnung auf seine Weise betrachtet werden, und diese Symbolik verleiht andererseits einen Wert, der dem überlegen ist, was sie an sich ist, da sie deshalb an einer höheren beteiligt ist Grad der Realität Im Arabischen wird das Theater mit dem Wort tamthîl bezeichnet, das wie alle von derselben mathl-Wurzel abgeleiteten Ähnlichkeits-, Vergleichs-, Bild- oder Figurensinn hat. und bestimmte muslimische Theologen bezeichnen mit dem Ausdruck "tamthîl", der mit "Bildwelt" oder "Repräsentationswelt" übersetzt werden kann, alles, was in der Heiligen Schrift symbolisch beschrieben wird und nicht im Sinne verstanden werden darf wörtlich Es ist bemerkenswert, dass einige diesen Ausdruck besonders auf das anwenden, was Engel und Dämonen betrifft, die den oberen und unteren Seinszustand effektiv "darstellen" und die andererseits offensichtlich nicht mehr als symbolisch durch Begriffe beschrieben werden können, die genommen werden der sensiblen Welt übertragen; und für einen zumindest singulären Umstand ist andererseits die bedeutende Rolle bekannt, die Engel und Dämonen im religiösen Theater des westlichen Mittelalters genau darstellten.

Das Theater ist in der Tat nicht notwendigerweise auf die Darstellung der menschlichen Welt beschränkt, dh auf einen einzigen Zustand der Manifestation; es kann auch gleichzeitig die obere und die untere Welt darstellen. In den „Mysterien“ des Mittelalters war die Szene aus diesem Grund in mehrere Stockwerke unterteilt, die den verschiedenen Welten entsprachen, die im Allgemeinen nach der Dreiteilung verteilt waren: Himmel, Erde, Hölle; und die Handlung, die gleichzeitig in diesen verschiedenen Abteilungen stattfand, stellte die wesentliche Gleichzeitigkeit der Seinszustände dar. Die Modernen, die nichts von dieser Symbolik verstehen, sind dazu gekommen, über eine "Naivität" nachzudenken , wenn nicht über eine Unbeholfenheit, die genau die tiefste Bedeutung hier hatte. und was erstaunlich ist, ist die Geschwindigkeit, mit der dieses Missverständnis gekommen ist, so überraschend unter den Schriftstellern der s. XVII; Dieser radikale Schnitt zwischen der Mentalität des Mittelalters und der der Neuzeit ist sicherlich nicht eines der kleinsten Rätsel der Geschichte.

Da wir gerade von den "Mysterien" [auf Französisch "mystères"] gesprochen haben, halten wir es nicht für sinnlos, auf die Einzigartigkeit dieser Zwei-Wege-Bezeichnung hinzuweisen: Sie sollte bei aller etymologischen Strenge bereits "Mysterien" ["mistères"] schreiben dass dieses Wort vom lateinischen Ministerium abgeleitet ist, was „Amt“ oder „Funktion“ bedeutet und deutlich anzeigt, inwieweit Theateraufführungen dieser Art ursprünglich als wesentlicher Bestandteil der Feierlichkeiten zu religiösen Feiertagen angesehen wurden. Merkwürdig ist jedoch, dass dieser Name so zusammengezogen und abgekürzt wurde, dass er genau mit „Mysterien“ [„mystères“] gleichbedeutend ist und dass er schließlich mit diesem anderen Wort griechischen Ursprungs und völlig anderer Herkunft verwechselt wurde ; Ist diese Assimilation nur unter Bezugnahme auf die "Mysterien" der Religion, die in den so bezeichneten Werken aufgeführt sind, entstanden? Dies kann sicherlich ein durchaus plausibler Grund sein; denkt man aber andererseits, dass in den "Mysterien" der Antike, in Griechenland und wahrscheinlich auch in Ägypten, analoge symbolische Darstellungen stattgefunden haben, könnte man versucht sein, hier etwas zu sehen, das viel weiter geht, und als Hinweis auf die Kontinuität einer bestimmten esoterischen und initiatorischen Tradition, die sich im Ausland in mehr oder weniger entfernten Abständen durch ähnliche Manifestationen bekräftigt, wobei die Anpassung aufgrund der Verschiedenartigkeit der Umstände von Zeit und Ort erforderlich ist6. Andererseits mußten wir bei anderen Gelegenheiten ziemlich oft darauf hinweisen, daß phonetische Assimilierungen zwischen philologisch getrennten Wörtern als symbolisches Sprachverfahren wichtig sind; Es gibt hier etwas, das in Wahrheit nichts Willkürliches hat, obwohl die meisten unserer Zeitgenossen dies für möglich halten, und das den Interpretationsweisen, die vom hinduistischen Nirukta abhängen, ziemlich ähnlich ist. aber die Geheimnisse der intimen Konstitution der Sprache sind heute so vollständig verloren, dass es kaum möglich ist, Anspielungen darauf zu machen, ohne dass sich jeder vorstellt, dass es "falsche Etymologien" und sogar vulgäre "Wortspiele" sind, und Platon selbst, der manchmal auf diese Art der Interpretation zurückgegriffen hat, wie wir übrigens auf "Mythen" hingewiesen haben, findet keine Gnade angesichts der pseudowissenschaftlichen "Kritik" des Geistes, die durch moderne Vorurteile begrenzt ist.

Um diese Beobachtungen abzuschließen, werden wir in der Symbolik des Theaters noch einen anderen Gesichtspunkt angeben, der sich auf den dramatischen Autor bezieht: Die verschiedenen Charaktere, die mentale Produktionen dieses einen sind, können als sekundäre Modifikationen und irgendwie Verlängerungen von betrachtet werden selbst, ungefähr so ​​wie die subtilen Formen, die im Traumzustand erzeugt werden . Dieselbe Überlegung galt natürlich auch für die Herstellung aller Arten von Imaginationsarbeiten . Aber im besonderen Fall des Theaters gibt es das Besondere: Diese Inszenierung ist sensibel und vermittelt das Bild des Lebens, so wie es sich auch im Traum abspielt. Der Autor hat in dieser Hinsicht also eine wahrhaft "demiurgische" Funktion, da er eine Welt hervorbringt, die Ganzheitlichkeit aus sich zieht; und er ist in dieser Hinsicht das Symbol des Seins, das universelle Manifestation hervorbringt. Sowohl in diesem Fall als auch in dem des Traumes ist die wesentliche Einheit des Produzenten der "Scheinformen" von dieser Vielzahl zufälliger Modifikationen nicht betroffen, noch ist die Einheit des Wesens von der Vielzahl der Manifestation betroffen. So findet man im Theater von jedem Standpunkt aus immer den Charakter, der sein tiefster Grund ist, wie unbekannt es auch sein mag für diejenigen, die es zu etwas rein Profanem gemacht haben und das darin besteht, es zu konstituieren Es ist von Natur aus eines der vollkommensten Symbole der universellen Manifestation.

Übersetzung: Miguel A. Aguirre

Quelle: http://www.symbols.com/

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